Categorie
Storytelling Analisi

Analisi narrativa di 48 canzoni francesi

Comment écrire des paroles de chanson
PDF, 176 PAGES, in french

COME SCRIVERE TESTI DI CANZONI?

Tutti quanti conoscono migliaia di canzoni, e molti vogliono scriverne alcune.

Possiamo scrivere i testi in ogni genere, ogni stile, ogni tonalità.

  • Pop, variety, rock, punk, electro…
  • Canzoni tristi, divertenti, complicate o minimaliste…
  • Canzoni d’amore, urli di guerra, chiamate alla rivoluzione…
  • Canzoni molto regolari o decisamente poco ortodosse…
  • Canzoni-ritratto, canzoni contemplative, canzoni da viaggio…

Tuttavia, nonostante questa infinita diversità, rappresentano comunque una miscela più o meno complessa di alcuni materiali di base: narrativa e discorso, trame, personaggi e temi.

Autori, cantautori, scoprite adesso come 48 testi francesi, tutti famosi, tutti fantastici e bellissimi a modo loro, sono stati creati e scritti.

ANALISI DI 48 TESTI FRANCESI

La nostra analisi consiste di:

  • Un sommario dettagliato e commentato dei testi, verso dopo verso, che elenca tutta la narrativa notevole e gli effetti drammatici.
  • Un commento dettagliato sulle trame (generalmente fra 1 e 4 trame per canzone).
  • Un commento sui personaggi e sui ruoli attanziali e tematici.
  • Uno studio dei parametri della storia: tempo, durata, linee temporali, luoghi
  • Uno studio dei temi relativi ai personaggi e alle storie.
  • Uno studio sui generi, i registri e i colori utilizzati.
  • Uno studio sul focus e sulle visuali.

Una cosa è certa: per scrivere una buona canzone, è necessario imparare come scrivere una buona storia!

Canzoni analizzate

Leggerete un commento narrativo dettagliato dei testi di:

Françoise Hardy / Natacha AtlasMon amie la rose
Jacques BrelAmsterdamMathilde
Michel BergerChanter pour ceux qui sont loin de chez euxLe Paradis blanc
Michel PolnareffLe bal des Lazes
Serge GainsbourgLa JavanaiseJe suis venu te dire que je m’en vaisAux enfants de la chance
Francis CabrelLes murs de poussièreC’était l’hiver
RenaudMorgane de toiMarche à l’ombre
J.-J. GoldmanComme toiTournent les violons
Mylène FarmerLibertinePourvu qu’elles soient douces
Bérurier NoirIl tua son petit frère, Vive le feu
La Souris DéglinguéeBanzaï
Rita MitsoukoLa Sorcière et l’Inquisiteur
Alain SouchonSous les jupes des fillesJe chante un baiser
Noir DésirJoeyAux sombres Héros de l’amerA ton étoileLe vent nous porteraLe temps des cerises
Mano NegraPas assez de toi
Manu ChaoLe rendez-vousJe ne t’aime plus
Louise AttaqueLa plume
TarmacTordu Tour du mondeInternational
Damien SaezA ton nomFils de France
Grand Corps Malade / AznavourTu es donc j’apprends
NTMMa Benz
Sexion d’AssautMa directionProblèmes d’adultes
BoobaTombé pour elle
Sexy SushiPétasse t’enflamme pasTu dégages
CaliSophie Calle n°108Le droit des pères
Mickey 3DRespire
Thomas FersenDeux pieds
EZ3kielVersus
SinsemiliaTout le bonheur du monde

Buona lettura! Bonne lecture 🙂

 

Categorie
Storytelling Analisi

Analisi video musicali (e come scrivere la sceneggiatura per un video musicale)

Music video analysis
PDF, 133 pagine
Problemi? Leggi le FAQ Download.

Da circa 30 anni, e in particolar modo dell’incredibile Thriller diMickael Jackson, i video musicali rappresentano un media affascinante non solo per la musica, ma anche per il mondo artistico e filosofico di cantanti e band.

Ci sono video musicali divertenti e spaventosi, semplici e tranquilli, oppure complessi, ingannevoli, video musicali strabilianti; video musicali iper realistici o poetici e filosofici; sincroni, asincroni, narrativi e drammatici oppure contemplativi e video musicali puramente visivi ecc.

Nonostante la diversità  e questa ricchezza, il materiale base rappresenta sempre la narrazione e il discorso, le trame, i personaggi, le situazioni, i luoghi e i temi.

Per comprendere meglio cosa succede in un video musicale, e per realizzare il vostro, il modo migliore è quello di studiare i lavori migliori di famosi sceneggiatori e registi.

Come sono stati realizzati 14 video musicali?

Story&Drama analizza scena dopo scena / ripresa dopo ripresa 14 grandi video musicali, elencando tutti i dettagli e gli effetti più notevoli.

  • Come sono stati creati questi video?
  • Come sono state concepite le storie?
  • Come sono state scritte e arrangiate assieme le trame?
  • Come sono stati progettati i personaggi?
  • Come hanno fatto sceneggiatori e registi ad offrire al loro pubblico un grande spettacolo, utilizzando mezzi enormi oppure minimi, miscelando horror, umorismo, idee politiche, sex appeal…?

Per migliorare la tecnica e concretizzare la conoscenza, non c’è niente di meglio che analizzare dei capolavori, prendendo il meglio e riutilizzandolo nei nostri lavori personali!

Analisi Video Musicali: il nostro programma

[soliloquy id=”3948″]

 

Categorie
Storytelling Analisi

Il Padrino – Francis Ford Coppola – Analisi Cinematografica

Movie Analysis - The Godfather
PDF, 89 pagine
Problemi? Leggi le FAQ Download.

Il Padrino in breve

Story&Drama analizza e commenta per voi Il Padrino, un lungometraggio di 2 ore e 56 minuti di Francis Ford Coppola, uscito nel 1972, il cui copione di 120 pagine è stato scritto da CoppolaMario Puzo adattando il romanzo bestseller del 1969 di Puzo.

  • Titolo: The Godfather
  • Anno di uscita : 1972
  • Sceneggiatori: Mario Puzo e Francis Ford Coppola
  • Regista: Francis Ford Coppola
  • Genere: gangsters, drammatico, family epic, tragedia, romantico
  • Sequenze: 15
  • Trame: 27
  • Personaggi con almeno 2 ruoli attanziali: 15
  • Totale dei ruoli attanziali: circa 100
  • Personaggi con il maggior numero di ruoli: gli 8 personaggi più importanti (Michael, Vito, Barzini, Tattaglia, Sollozzo, Hagen, Clemenza e Sonny) totalizzano 61 ruoli, la metà dei quali sono ruoli attanziali

Uno dei maggiori successi critici e commerciali di tutti i tempi del cinema, il padrino mette in mostra il talento di attori come Marlon Brando, Al Pacino, James Caan, Robert Duvall e Diane Keaton E miscela una varietà di generi diversi:  genres: gangster story, drammatico, family epic, tragedia, con Elementi di dramma storico, film d’azione e romantico.

Il Padrino racconta la transizione dinastica dal 1945 circa fino al 1955 circa fra i Corleone, una famiglia di gangster italiani la quale fa parte di un cartello che gestisce una serie di attività illegali a New York. La storia si apre con il regno dell’anziano patriarca Vito Corleone, poi racconta la lotta fra il clan dei Corleone contro l’alleanza Sollozzo/Tattaglia/Barzini. Si concentra sul regno  di Michael, il figlio più giovane di Vito che rimane in secondo piano ma si trova catapultato a capo del business familiare quando sparano a suo padre.

Il Padrino racconta la sua storia con un virtuosismo che sfiora la perfezione:

  • Una composizione narrativa complessa ed intricata
  • Personaggi principali indimenticabili, affascinanti e carismatici, combattuti e profondi
  • Un affascinante iper-densità di punti salienti e momenti emotivamente forti,
  • Una suspense quasi permanente
  • Alcuni colpi di scena geniali
  • Un occultamento di informazioni essenziali da maestro
  • Un’enorme quantità di dramma e effetti speciali narrativi

La nostra analisi vi offre di imparare da uno studio scena dopo scena del film, il quale permette di vedere le strutture profonde, di trarre ispirazione dalla maestria tecnica di sceneggiatori dalle straordinarie abilità.

La nostra analisi vi fornisce:

  • Un sommario dettagliato e commentato del film, scena per scena, elencando tutta la narrativa prominente e gli effetti drammatici.
  • Un commento dettagliato sulle trame.
  • Un commento sui personaggi e sui loro ruoli attanziali e tematici.
  • Uno studio dei parametri della storia: tempo, durata, linee temporali, luoghi
  • Uno studio dei temi in relazione ai personaggi e alle storyline.
  • Uno studio dei generi, registricolori utilizzati.
  • Uno studio sul focus e sulle visuali.

Imparate a scrivere una sceneggiatura dai migliori sceneggiatori.

Indice

[soliloquy id=”3738″]

Introduzione

Sommario e commento completo scena dopo scena

Sintesi – Trame, personaggi e ambientazioni della storia

Conclusione generale

Buona lettura!

Categorie
Storytelling Analisi

Analisi cinematografica di Pulp Fiction di Quentin Tarantino

Pulp Fiction
PDF, 97 pagine
Problemi? Leggi le FAQ Download.

Pulp Fiction in breve

Story&Drama analizza e commenta per voi Pulp Fiction, un lungometraggio della durata di 2 ore e 24 minuti, scritto da Roger Avary e Quentin Tarantino, diretto da Quentin Tarantino, con Bruce Willis, John Travolta, Uma Thurman, Harvey Keitel, Samuel Jackson, e uscito sugli schermi nel 1994.

  • Titolo: Pulp Fiction
  • Anno di uscita: 1994
  • Sceneggiatori: Roger Avary e Quentin Tarantino
  • Regista: Quentin Tarantino
  • Genere: gangster, drama, tragedia, film d’azione, romantico
  • Trame: 10
  • Personaggi con almeno un ruolo attanziale: 17
  • Totale dei ruoli attanziali: 30
  • Media di ruoli per personaggio: 2
  • Personaggi con il maggior numero di ruoli: 4 personaggi(Marsellus, Vincent, Jules, e Butch) ricoprono 15 ruoli su 30!

Pulp Fiction racconta diverse storie, Tutte collegate a varie forme di violenza, trasgressione e crimine, e con personaggi i cui destini si incrociano all’interno di un originale stile narrativo non-lineare.

Pulp Fiction ha sbalordito diverse generazioni di cinefili grazie all’originalità e alla qualità della sua storia:

  • Un’architettura narrativa intrigante che riesce a mantenerci brillantemente in preda alla suspense, e che moltiplica i collegamenti interni ed esterni raggiungendo altre scene e altre opere d’arte e generi, paralleli ed eco;
  • Forza delle trame e delle tematiche, al contempo affascinanti e inquietanti, connesse a filo diretto con i più grandi tabù della società moderna;
  • Potenza e ricchezza della galleria di personaggi;
  • Prontezza e diversificazione dei dialoghi e del ritmo dell’azione, sempre in equilibrio fra umorismo ed esaltanti scariche di tensione drammatica.

Da un punto di vista formale, Pulp Fiction è eccezionalmente ricco brillante, e perciò merita la nostra attenzione in qualità di sceneggiatori e narratori di storie.

La nostra analisi scena per scena del film mostra le sue tecniche nel dettaglio: in che modo sono organizzati i personaggi, in che modo le trame si influenzano l’una con l’altra, in che modo la narrazione gioca con il pubblico…

La nostra analisi vi fornisce:

  • Un sommario dettagliato e commentato del film, scena per scena, elencando tutta la narrativa prominente e gli effetti drammatici.
  • Un commento dettagliato sulle trame.
  • Un commento sui personaggi e sui loro ruoli attanziali e tematici.
  • Uno studio dei parametri della storia: tempo, durata, linee temporali, luoghi
  • Uno studio dei temi in relazione ai personaggi e alle storyline.
  • Uno studio dei generi, registricolori utilizzati.
  • Uno studio sul focus e sulle visuali.

Imparate a scrivere una sceneggiatura dai migliori sceneggiatori.

Analisi cinematografica di Pulp Fiction

[soliloquy id=”3756″]
[soliloquy id=”4207″]

Introduzione

Summario

  • Schermo nero + Citazione
  • Sequenza 1. Ringo and Yolanda rob the cafeteria 0:00/6:55
    • Trama + Personaggi di Ringo and Yolanda rob the cafeteria
  • Crediti
  • Sequenza 2. Vincent and Jules vs. the “4-5 guys”. 6:55/20:27
    • Trama + Personaggi di Vincent & Jules vs. the “4-5 guys”
    • Trama + Personaggi di Story of Antwan Rockamora, punished by Marsellus
  • Sequenza 3. Marsellus and Butch. 20:20/23:25
    • Trama + Personaggi di Marsellus corrupts Butch
    • Trama + Personaggi di Vincent vs. Mia
  • Sequenza 4. Vincent and Mia. 23:25/61:00
    • Trama + Personaggi di Vincent vs. Mia (aggiornato)
    • Trama + Personaggi di Vincent saves Mia from overdose
  • Sequenza 5. The Golden Watch. 61:00/107:10
    • Trama + Personaggi di Marsellus corrupts Butch (ultimo e finale)
    • Trama + Personaggi di Butch vs. Marsellus (continuazione)
    • Trama + Personaggi di Butch & Marsellus vs. the 2 perverts
  • Sequenza 6. The “miracle” and the end of the cafeteria robbing. 107:10/143:50
    • Trama + Personaggi di Vincent & Jules vs. the “4-5 guys” (ultimo e finale)
    • Trama + Personaggi di Wollf, Vincent and Jules clean the car
    • Trama + Personaggi di Ringo and Yolanda rob the cafeteria (ultimo e finale)

Sintesi

Conclusione generale

Buona lettura!

Categorie
Storytelling Analisi

Analisi dell’umorismo. Como scrivere uno sketch comico ?

Humour & sketchs comiques
PDF, 140 pagine, in francese
Problemi? Leggi le FAQ download.

COME SCRIVERE UNO SKETCH COMICO

Tutti quanti conoscono dozzine di sketch, e molti vorrebbero scriverne alcuni.

Possiamo scrivere sketch di ogni genere, ogni stile, ogni tono.

Potete fare parodie, satire, caricature.

Potete usare il ridicolo, l’assurdo, l’incongruente, il surreale.

L’umorismo può essere logico, cerebrale, politico, poetico, sarcastico, cattivo, buono, infantile, nero, leggero, verbale, visivo, sonoro, gestourale, concettuale.

Tuttavia, nonostante questa varietà infinita, i lavori comici sono  una miscela più o meno complessa di pochi materiali di base: narrazione e discorso, storie, personaggi e temi, paradossi, contrasti, associazioni di idee

Per scrivere un ottimo sketch sia bisogna per prima cosa scrivere una buona storia, possiamo tutti imparare molto studiando i capolavori.

ANALISI I LAVORI UMORISTI E SKETCH COMICI

La nostra analisi consisterà di

  • Un completo e dettagliato sommario commentato di lavori umoristi e sketch comici, che elencano tutti gli effetti narrativi e quelli di dramma prominenti.
  • Un commento su intrighi e crescendo.
  • Un commento sui personaggi e sui loro ruoli attanziali e tematici.
  • Uno studio dei parametri della storia: tempo,od, linea temporale, azione.
  • Uno studio dei temi relativi a personaggi e storie.
  • Uno studio dei generi, registri e colori utilizzati.
  • Uno studio su focalizzazione e visuali.

Quando un autore comico vuole migliorare la propria tecnica di scrittura, l’analisi di sketch famosi e di lavori umoristici consente di estrarre ciò che funziona meglio e trarre ispirazione per le proprie creazioni.

Indice

La nostra analisi fornisce un commento dettagliato dei seguenti lavori comici:

Two ancestors

Palco e spettacoli

Radio

Web

Televisione

Sintesi

Categorie
Storytelling Analisi

Analisi della storia di Game of Thrones / Il Trono di Spade

Analysis of Game of Thrones script
PDF, 143 pagine
Problemi? Leggi le FAQ Download

Game Of Thrones analisi della storia di un successo mondiale

Story&Drama analizza per voi i primi 20 episodi di Game Of Thrones, Scena dopo scena.

Il nostro obiettivo è quello di disse assemblare le serie TV per vedere come sono state create, come funzionano dal punto di vista dello sceneggiatore, e ritrovare ispirazione in questa conoscenza.

Game of Thrones racconta molte trame all’interno di una lunga cronologia di centinaia di eventi in ampi spazi, ma conserva tuttavia una ragguardevole coerenza, alcune mosse generiche, parallelismi, prende possesso dei destini dei personaggi, ci sono potenti climax negli episodi e frequenti cliff-hanger, fra gli altri effetti drammatici (suspense, convergenze, crisi generali).

Come riprodurre tutto questo nelle vostre sceneggiature? Come generare una tale intensità drammatica?

  • Titolo: Game of Thrones
  • Anno di uscita: 2011
  • Creatori: David Benioff, Daniel Weiss
  • Sceneggiatori: Bryan Cogman, Vanessa Taylor, Jane Espenson…
  • Genere: Serie TV ;Storia epica fantastica e medievale,, Heroic Fantasy, guerra
  • Episodi analizzati: 20
  • Scene: 410
  • Trame: Oltre 100, inclusi circa 40 trame principali
  • Personaggi con almeno un ruolo attanziale: 67
  • Totale dei ruoli attanziali: 174
  • Media di ruoli per personaggio: 3l’
  • Personaggi più importanti: Catelyn Stark (14 ruoli), Eddard Stark (8 ruoli), les Lannister (7 ruoli), Cersei (7 ruoli) ecc

La serie di romanzi Cronache del ghiaccio e del Fuoco è un successo internazionale e si classifica regolarmente fra le prime posizioni in diversi paesi.

La serie televisiva Game of Thrones si comporta ancora meglio, le TV di tutto il mondo combattono per acquistare i diritti di trasmissione. ciascun nuovo episodio genera picchi di ricerca su Google, visualizzazioni di video su YouTube, condivisioni su Facebook e Twitter, e record di pirateria sui siti web di streaming e download illegale.

Il punto comune fra queste due storie di successo?

La storia di Game of Thrones naturalmente, la qualità entusiasmante con il quale è scritto, la ricchezza e la profondità dei suoi personaggi, l’intensità del suo ritmo narrativo e le esplosioni drammatiche multiple.

Alla fonte di questo fenomeno globale, si trovano solo le idee provenienti dalla mente di un autore – George R.R. Martin!

Fan di Game of Thrones o autori disposti ad imparare l’arte della sceneggiatura attraverso uno dei suoi capolavori, Story&Drama vi offre la possibilità di mozzare la testa assieme a voi ai misteri del mondo dei 7 Regni.

Analisi della storia di Game Of Thrones

La nostra analisi consiste di:

  • Un sommario dettagliato e commentato scena dopo scena delle stagioni 1 e 2, elencando tutta la narrativa prominente e gli effetti drammatici
  • Un commento dettagliato sulle decine di trame ed una ricostruzione mondo dopo mondo delle trame principali di Westeros, King’s Landing, Winterfell, il Muro ePentos
  • Un commento dettagliato sui personaggi, sui loro 174 ruoli attanziali e sui molteplici ruoli tematici
  • Uno studio dei media e dei generi coinvolti nelle serie (televisione, letteratura, epica, fantastico,, gothic novel…)
  • Uno studio dei registri e dei toni (eroticissimo, umorismo, tragedia, politica, storia militare…)

Imparate a scrivere una serie dai migliori sceneggiatori TV.

Analisi di Game of Throne

[soliloquy id=”3863″]

1. Introduzione

2. Sommario commentato episodio per episodio e scena per scena

– Game of Thrones – Stagione 1

– Game of Thrones – Stagione 2

3. Sintesi

– Le trame

  • Trame e scene
  • Strutture / architettura
    • King’s Landing e i Lannisters
    • La famiglia Star
    • I pretendenti Baratheon
    • Il Nord, il Muro e i Guardiani della Notte
    • Daenerys a Pentos
  • Un’architettura multilivello
    • Tipi di struttura della trama
    • Scene frequenti a doppia azione

– I personaggi

  • I ruoli attanziali dei personaggi
  • Ruoli tematici
    • Le famiglie
    • Le relazioni di potere

– L’ambiente della storia e gli effetti drammatici

  • Tempo
  • Spazi
  • MediaGeneri
  • Registi e toni

Conclusione generale

Categorie
Storytelling Analisi

Analisi de Il Piccolo Principe di Saint-Exupéry

The Little Prince
PDF, 75 pages

Il Piccolo Principe in breve

L’autore e l’opera

Nato nel 1900, Antoine de Saint-Exupéry scrisse Il Piccolo Principe come storia di Natale che avrebbe dovuto essere rilasciata per il Natale del 1942.

Il libro venne in realtà pubblicato nel 1943 a New York in francese ed in inglese e nel 1946 in Francia. A partire dalla sua uscita fino ad oggi, ne sono state vendute circa 145 milioni di copie in tutto il mondo, con traduzioni in oltre 270 lingue . Queste cifre lo rendono il secondo best-seller di tutti i tempi dopo la Bibbia.

L’autore scomparve a bordo del suo aeroplano il 31 luglio 1944 nel mare vicino a Marsiglia, durante una missione fotografica di preparazione alla riconquista della Provenza da parte degli Alleati.

La storia

Il Piccolo Principe narra dell’incontro fra un pilota d’aerei schiantatosi nel deserto ed un ragazzo venuto da un asteroide, il quale vuole acquisire conoscenze e trovare un amico.
Il bambino racconta la sua storia al pilota, prima di tornare verso il suo pianeta… morendo.

Analisi

La nostra analisi fornisce:

  • Un sommario e commento completo capitolo dopo capitolo, paragrafo per paragrafo de Il Piccolo Principe, elencando tutti i dettagli notevoli e gli effetti utilizzati.
  • Un commento dettagliato sulle 25 trame del racconto.
  • Un commento dettagliato sui personaggi, sui loro circa 54 ruoli attanziali e sulle loro proprietà tematiche.
  • Una ricostruzione del profilo generale delle trame della storia.
  • Uno studio sulle modalità narrative (narrazione, dialoghi, discorso).
  • Uno studio dei generi in collegamento ai personaggi e alle trame
  • Uno studio di registri, toni e valori.

Per migliorare la tecnica e concretizzare la propria conoscenza, non c’è niente di meglio che analizzare dei capolavori, e carpirne gli elementi migliori da riutilizzare nelle proprie opere!

Indice

[soliloquy id=”3713″]

Introduction

  • The little prince in short
  • Methods and analysis tools

The little prince chapter by chapter summary and commentary

Synthesis

Are you writing a tale for children ? Learn from The little prince !!