Corso gratuito di sceneggiatura – Come scrivere una sceneggiatura? Trame

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Tabella dei contenuti

1. Come scrivere una sceneggiatura?
2. Trame
3. Personaggi
4. Storie semplici e complesse
5. Effetti drammatici

1. Come scrivere una sceneggiatura?

Gli strumenti dell’arte narrativa

L’arte narrativa è la teoria, l’analisi e la creazione di qualsiasi cosa che abbia un elemento narrativo in generale.

Come strumento creativo e analitico, lo storytelling utilizza :

• Concetti – come ‘trama’, ‘personaggio’, ‘ruolo attoriale’, ‘sistema di valori’, ‘scopo’, ‘motivazione’, ‘genere’, ‘emozione’, ecc.
• Descrizioni – riassunti della trama, ritratti dei personaggi, descrizioni delle linee d’azione, liste di temi…
• Schemi – come lo schema standard della trama o il set di caratteri mostrato qui sotto
• Metodi – passare da un personaggio a un insieme di personaggi, riempire i buchi della trama, costruire un dispositivo di trama, esporre i temi di una storia complessa…
• E i media – per scrivere si usano diversi formati di carta e software, e a volte supporti visivi (storyboard, diagrammi…)

Chi usa lo storytelling?

Lo storytelling è quell’abilità analitica e creativa che hanno i narratori, qualunque sia la loro arte e il loro mezzo: film, libri, performance, musica, giochi, pubblicità, discorso, azione politica…

Ogni scrittore ha iniziato con abilità rudimentali. Tutti possiamo sviluppare le nostre capacità naturali di raccontare storie. Non c’è garanzia che saremo dei geni, ma un po’ di duro lavoro assicura che le nostre prossime storie avranno superato una soglia di qualità, almeno tecnicamente.

Ci sono tre modi per progredire: attraverso la teoria, attraverso l’analisi e attraverso la pratica.

Per aiutarvi a imparare le teorie, i concetti e gli strumenti della narrazione, abbiamo sviluppato i tutorial di Story&Drama su 3 livelli.

Inoltre, offriamo analisi di capolavori in diverse arti e generi principali.

Se vuoi assistenza per scrivere la tua storia, possiamo fornire servizi personalizzati.

Perché raccontiamo storie?

Lo storytelling è un’abilità che tutti gli esseri umani possiedono. Perché raccontiamo storie?

Probabilmente perché le storie sono un modo di immagazzinare informazioni sull’esistenza e sul mondo, su come funzionano, cosa si può fare con esse, che significato possono avere. È una scuola di vita dove siamo messi di fronte a migliaia di situazioni immaginarie che ci preparano ad affrontare la realtà.

Come tali, le storie portano la nostra visione del mondo e i personaggi portano i nostri valori ed espongono i conflitti tra queste visioni del mondo e questi valori: chi vincerà, il bene o il male?

La storia ha delle conseguenze

Una storia non è mai neutra e il suo pubblico non deve essere indifferente ad essa. Al contrario, le storie servono per agire nel mondo, per imparare, per prendere posizione, per agire.

Una storia trasmette un messaggio impegnato e soggettivo e ha un impatto sul suo pubblico.

Questo impatto può essere, per esempio

• Un’azione (come cambiare il proprio comportamento di guida dopo una campagna di sicurezza stradale)
• Una convinzione (come l’idea che l’amore gay sia degno di rispetto, o no)
• Un’emozione (come i vari sentimenti che proviamo quando ci viene raccontata una storia d’amore)

Immaginate che, per esempio, siete una donna sposata e vostro marito decide improvvisamente di raccontarvi tutte le avventure erotiche che ha avuto quest’anno. Probabilmente non ascolterà con un sorriso. Questa narrazione vi porterà a fare delle scelte.

Immaginate di essere un giornalista investigativo che scrive una storia dettagliata sui primi anni di un ministro allora coinvolto in una violenta azione rivoluzionaria. La tua storia, se vera, causerà le dimissioni del ministro, e se falsa, perderai il tuo lavoro e sarai denunciato e condannato per diffamazione. In ogni caso, una storia del genere avrà conseguenze pratiche e psicologiche per gli altri o per voi.

Immaginate di essere innamorati e di raccontare barzellette al vostro partner. Si raccontano queste barzellette per ottenere una reazione felice e per ricevere affetto in cambio. Di nuovo, anche uno scherzo ha un effetto concreto. Se è apprezzato, si guadagna amore. Se non è apprezzato, si perde amore o non si guadagna amore.

2. Trame

Definizione

Uno dei concetti principali della narrazione è, ovviamente, la trama.

Una trama è una serie di azioni incentrate su un personaggio (che può essere umano o no, individuale o collettivo…)

Una storia consiste in una o più trame.

Una barzelletta è una trama, un film può raccontare diverse decine di trame, una serie TV spesso racconta centinaia di trame.

Come scrivere una trama standard

Qualsiasi trama può essere formalizzata in una linea temporale in 3 “atti”:

Se entriamo nel dettaglio, possiamo analizzare qualsiasi trama come segue:

Se possiamo formalizzare una storia come questa, allora possiamo scriverne decine.

Così siamo in grado di scrivere una storia in 3, 5, 20 trame e più – senza perdersi, senza mollare nel mezzo dello sforzo creativo.

Le nostre trame possono quindi essere organizzate in architetture narrative.

Continua: 3. I personaggi

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